Chaque type de séance nécessite une approche unique afin de capturer au mieux l’essence et l’émotion spécifique à chaque événement ou situation. En tant que photographe, je m’efforce de m’adapter à différents styles en fonction de la nature de la séance. Par exemple :

1. Mariages et Reportages : Lorsqu’il s’agit de capturer des moments de votre journée spéciale, mon objectif principal est de rester discrète et de capturer des instants authentiques. Je privilégie un style de reportage qui vous permettra de revivre chaque émotion et détail du mariage de manière naturelle et spontanée.
2. Séances Familiales : Pour les séances en famille, mon approche est davantage axée sur le lifestyle. Je cherche à capturer les interactions, les sourires et les connexions au sein de votre famille dans un cadre décontracté et confortable. Le but est de créer des souvenirs chaleureux et naturels.
3. Séances Boudoir : Lors de séances boudoir, je veux que vous vous sentiez à l’aise et en confiance. Mon style ici peut être plus dirigé, avec des conseils sur les poses et les angles qui mettront en valeur vos atouts tout en reflétant votre personnalité et votre style.

Chaque séance est unique, tout comme les personnes que je photographie. Mon objectif est de créer des images qui vous ressemblent et qui capturent l’essence même de l’occasion. Je suis ouverte à vos idées et à vos préférences, et je m’engage à travailler en étroite collaboration avec vous pour m’assurer que les photographies finales répondent à vos attentes tout en respectant ma vision d’artiste !

Nous avons pu préalablement discuter au téléphone ou par mail avant le jour J et je connais un peu vos appréhensions, et vos envies. Nous allons continuer de faire connaissance tout au long de la séance ; je suis très enthousiaste à l’idée de mieux vous connaitre et ainsi pouvoir mettre en lumière ces particularités qui vous rendent si unique.s ! Je suis photographe lifestyle, c’est à dire que j’attache beaucoup d’importance à l’authenticité des interactions entre vous et vos proches, dans vos jeux, dans vos rires, dans vos câlins. Je vous prend sur le vif ! Le plus possible. Parfois, je vous guide pour certains placement de tête par exemple, plus avantageux, en fonction de la lumière et de votre profil préféré ! Je peux aussi vous donner des idées d’interactions, afin de provoquer parfois une situation inattendue et pleine de vie !

Je tiens à souligner que la tarification de mes services photographiques est le fruit d’une évaluation minutieuse de plusieurs facteurs qui garantissent la qualité et la valeur des images que je m’engage à vous offrir. Ces facteurs incluent des éléments tels que le temps consacré aux retouches et au traitement des images, les coûts associés au matériel photographique, son entretien et sa mise à jour, ainsi que le temps et les efforts nécessaires pour répondre à chaque client individuellement, en comprenant leurs besoins et en concevant des idées uniques qui correspondent à leurs attentes.

De plus, il est important de noter que mes tarifs tiennent compte du temps consacré à des tâches essentielles comme le marketing, la gestion des réseaux sociaux, la formation continue pour améliorer constamment mes compétences en photographie, la préparation des accessoires et des tenues pour les séances, ainsi que les taxes et les divers frais administratifs.

Cependant, je souhaite vous assurer que je suis tout à fait ouverte à faciliter le paiement pour mes services. Je propose la possibilité de payer en plusieurs fois pour alléger le fardeau financier sur des périodes plus complexes sur le plan financier. De plus, mes forfaits sont conçus de manière à offrir une progression flexible, vous permettant de choisir un forfait initial et de passer à un niveau supérieur qui offre davantage de photos ou des services complémentaires, tels que la création d’un album ou des faire-part de naissance. Cette approche vise à vous donner la flexibilité nécessaire pour profiter de séances photo de qualité, même en périodes financièrement plus exigeantes.

Le traitement des photos est une étape essentielle dans mon travail de photographe, car c’est là que je peux vraiment exprimer ma créativité et apporter ma touche personnelle à chaque image. Chaque photographe a sa propre vision artistique et son style unique, et c’est à travers le traitement que je peux mettre en valeur les émotions, les couleurs et les détails qui rendent chaque instant capturé vraiment spécial.

Pensez au traitement des photos comme la touche finale qui transforme une image brute en une œuvre d’art aboutie. C’est là que je peux ajuster les contrastes, les couleurs, les ombres et les lumières pour créer une ambiance particulière et refléter l’émotion de la scène. Cette étape est une extension naturelle de ma vision artistique, me permettant de vous offrir des images qui correspondent à mes compétences et à mon style distinct. Pour des retouches plus précises, je touche uniquement les détails transitoires, passagers, qui sont apparus sur votre corps et visage (type boutons d’acné, coup de soleil, cil égaré, etc.) et j’équilibre certaines aspérités de la peau pour harmoniser l’impression générale. Je tiens à préciser que les sessions Fine Art, qui se font généralement dans le mini studio et nécessitent un tout autre traitement beaucoup plus poussé correspondant à ce style.

Sans le traitement de l’image, une photo peut sembler inachevée et ne pas refléter pleinement l’intention artistique que je souhaite transmettre. C’est pourquoi je m’efforce de consacrer du temps et de l’attention à cette phase, pour m’assurer que chaque photo que je vous livre est une véritable œuvre d’art qui raconte une histoire unique.

Une analogie qui peut aider à comprendre l’importance du traitement des photos est de la comparer à l’achat de pain chez un boulanger. Imaginez, si vous achetiez de la pâte à pain fraîchement pétrie, mais non cuite. Bien que les ingrédients soient là, le processus de cuisson est manquant. Celui là même qui transforme la pâte en un délicieux pain, comestible et délicieux !

De la même manière, le traitement des photos est la phase où l’image brute prend vie et devient une création visuelle captivante !

Le délai de remise des photos varie en fonction du type de séance et de la période de l’année à laquelle nous nous trouvons. Pendant les périodes de haute saison, notamment lors des mariages où la demande est plus élevée, il est vrai que j’ai un volume de travail plus important, ce qui peut nécessiter un peu plus de temps pour travailler chaque séance de manière méticuleuse.

Pour les photos de mariage, en général, le délai de livraison se situe entre 5 et 8 semaines. Cette plage de temps me permet de m’assurer que chaque photo est traitée avec soin et attention, pour créer des images qui reflètent pleinement l’émotion et la magie de votre journée spéciale.

Quant aux séances plus classiques comme les séances en famille, en couple ou de grossesse, le délai de livraison est généralement de 2 à 4 semaines maximum. Je m’efforce de traiter ces photos dans les délais les plus courts possibles tout en maintenant la qualité de mon travail.

En ce qui concerne les séances de naissance, j’accorde une priorité particulière au traitement rapide de ces photos, car je comprends l’importance pour les parents de pouvoir envoyer rapidement des faire-part de naissance à leur entourage. Par conséquent, je m’efforce de fournir les photos de ces séances dans un délai encore plus court.

Le nombre de photos que vous recevrez dépend du type de forfait que vous choisissez. Mes forfaits sont conçus de manière à offrir une gamme d’options pour répondre à vos besoins spécifiques. Par exemple, les premiers forfaits peuvent inclure nombre limité de photos, tandis que les forfaits supérieurs offrent une galerie complète avec des services en plus. Ce qui est intéressant avec mes forfaits, c’est qu’ils sont évolutifs. Vous pouvez initialement choisir une formule qui correspond à vos besoins immédiats, et si vous le souhaitez, vous avez la possibilité de passer à un forfait supérieur qui offre une galerie plus complète. Cette flexibilité vous permet de bénéficier d’un choix adapté à vos préférences.

Sachez que les galeries photo restent en ligne pendant environ trois mois à partir de la date de mise en ligne. Cela signifie que vous avez amplement de temps pour explorer vos photos, faire des choix éclairés et décider si vous souhaitez éventuellement passer à un forfait supérieur.

En ce qui concerne les forfaits de mariage, le nombre approximatif de photos livrées est généralement indiqué dans le devis, en fonction du temps de présence sur place pendant la journée de mariage. Cela vous donne une idée du volume de photos que vous pouvez attendre de recevoir pour immortaliser chaque moment spécial de votre journée.

Toutes les photos que je livre sont en haute résolution. Cette résolution élevée vous permet de faire des tirages de qualité supérieure et de créer des albums qui mettent en valeur chaque détail. Les photos en haute résolution sont essentielles pour garantir que vous obtenez des résultats visuels exceptionnels et durables. Veuillez noter que pour un mariage, les photos en HD sont en option.

Pour réserver une date pour votre séance, il existe plusieurs moyens de me contacter. Vous pouvez utiliser le formulaire de contact disponible sur mon site web pour me faire part de vos informations et de vos préférences. De plus, vous avez également la possibilité de me contacter via la messagerie de mes réseaux sociaux professionnels associés à mon site. Si votre demande est urgente, vous êtes bien sûr le(la) bienvenu(e) à me téléphoner, cependant, dans un souci d’efficacité, je privilégie en premier lieu la communication par message.

En ce qui concerne l’acompte, il est courant de verser un acompte de 50 % du montant total à la signature du devis. Cette avance confirme votre réservation et garantit la disponibilité de la date choisie pour la séance. Ce dépôt initial est une étape standard dans le processus de réservation et contribue à sécuriser votre séance dans mon agenda.

En tant que photographe professionnelle, j’attache une grande importance à la transparence et à la compréhension mutuelle des conditions de notre partenariat. L’une des conditions importantes à prendre en compte est l’utilisation des photos issues de notre séance. Je souhaite vous expliquer en détail cette politique.

Lorsque vous travaillez avec moi, je me réserve le droit d’utiliser certaines des plus belles photos de la séance dans mon portfolio sur mon site web. Cela me permet de présenter mon travail à d’autres clients potentiels, qui, comme vous, sont séduits par mon style artistique et mes compétences. Mon portfolio visuel est essentiel pour montrer mon approche unique et mon esthétique photographique. C’est grâce à ces visuels que je peux établir une marque artistique et gagner la confiance de clients comme vous. C’est pourquoi cette pratique est très importante pour moi.

Cependant, je comprends parfaitement la sensibilité de cette question et le souhait de certains clients de ne pas être présents sur Internet. C’est pourquoi je propose une solution flexible : je demande une autorisation explicite pour publier les photos sur mes réseaux sociaux.

Lorsqu’il s’agit de partager des photos sur les réseaux sociaux, je prends au sérieux le respect de votre anonymat et de votre sphère privée. Je m’engage à ne jamais divulguer vos prénoms, noms de vos enfants, âges ou toute autre information personnelle, à moins que cela ne soit pertinent et expressément convenu entre nous.

Mon objectif en partageant des photos sur les réseaux sociaux est de mettre en avant mon travail artistique sans compromettre votre vie privée. Les photos que je choisis de partager sont sélectionnées avec soin pour mettre en avant mon style et mon approche, tout en veillant à respecter les aspects confidentiels et personnels.

En échange de cette autorisation, je vous offre un petit cadeau de ma part, en signe de reconnaissance de votre confiance.

Je tiens à souligner que je respecte totalement le choix de chaque client de ne pas être présent en ligne. Si vous décidez de ne pas autoriser la publication des photos sur mon site, qui est une condition pour réserver une séance avec moi, je vous fournirai des confrères/consœurs et collègues qui ont des politiques d’utilisation des photos différentes et qui pourraient mieux correspondre à vos attentes.

Ma politique d’annulation est conçue de manière à être équitable pour vous en tant que client et pour moi en tant que prestataire. Je comprends que des circonstances imprévues peuvent survenir et qu’il peut être nécessaire de revoir nos plans.

Si vous souhaitez annuler une séance photo, je vous encourage à me le faire savoir dès que possible. Cela me permettra de réorganiser mon emploi du temps et de potentiellement offrir cette plage horaire à un autre client.

En général, voici comment ma politique d’annulation fonctionne pour des séances famille / couple/ grossesse / naissance / boudoir :

• Si l’annulation est effectuée 30 jours ou plus avant la date de la séance, 80% de l’acompte sera remboursé.
• Si l’annulation est effectuée entre 30 et 15 jours avant la date de la séance, 50% de l’acompte sera retenu pour couvrir les frais administratifs.
• Pour les annulations effectuées dans les 14 jours ou moins avant la date de la séance, l’acompte ne sera pas remboursé.

Comme les prestations de mariage impliquent des arrangements et une planification plus complexes, ma politique d’annulation pour ces événements est adaptée en conséquence. Voici comment elle fonctionne :

• • Si l’annulation est effectuée 6 mois ou plus avant la date du mariage, 80 % de l’acompte sera remboursé.
  • Si l’annulation est effectuée entre 6 mois et 2 mois avant la date du mariage, 20 % de l’acompte sera retenu pour couvrir les frais administratifs et les pertes potentielles de réservation.
  • Pour les annulations effectuées moins de 2 mois avant la date du mariage, l’acompte ne sera pas remboursé.

Je tiens à souligner que je comprends que des situations spéciales peuvent survenir, et je suis ouvert(e) à examiner chaque situation individuellement. Mon objectif est de traiter chaque cas avec compréhension et compassion, tout en maintenant une politique équitable pour tous.

Je vous encourage à me contacter dès que possible si vous avez besoin d’annuler ou de reprogrammer une séance. Je suis là pour vous aider et pour trouver la meilleure solution pour répondre à vos besoins.

Pour réserver la date de votre mariage, voici comment nous pouvons procéder :

1. Prise de contact : Commencez par me contacter dès que possible pour vérifier la disponibilité de la date de votre mariage. Vous pouvez utiliser le formulaire de contact sur mon site web ou me joindre par les réseaux sociaux professionnels associés à mon site.
2. Discussion des détails : Une fois que nous sommes en contact, nous discuterons des détails de votre mariage, de vos attentes, de votre style préféré et de tout autre élément que vous souhaitez intégrer dans la couverture photographique de votre journée spéciale.
3. Signature du contrat : Une fois que nous avons confirmé la disponibilité de la date et que nous avons discuté des détails, je vous enverrai un contrat détaillé. Ce contrat formalise notre accord et comprend toutes les informations importantes concernant la prestation.
4. Versement de l’acompte : Pour garantir la réservation de la date, un acompte de 50% du montant total est requis à la signature du contrat. Cet acompte confirme votre réservation et sécurise ma présence à votre mariage.
5. Planning préliminaire : Après la réservation, nous établirons un planning préliminaire de la journée, en notant les moments clés que vous souhaitez que je capture, les endroits importants et tout autre détail qui me permettra de vous offrir une couverture complète et personnalisée.
6. Préparation finale : À mesure que la date de votre mariage approche, nous aurons une discussion finale pour revoir le planning et les derniers détails. Cela nous permettra d’être parfaitement préparés pour capturer chaque instant de votre journée spéciale.

Je tiens à souligner que les dates de mariage sont souvent réservées plusieurs mois à l’avance, il est donc conseillé de me contacter dès que vous avez une idée claire de la date et des détails de votre mariage. Cela me permettra de vérifier la disponibilité et de vous fournir les meilleurs services possibles.

L’acompte pour la réservation d’un reportage de mariage est de 50% du montant total du contrat, selon ce qui est indiqué dans le contrat que nous établirons. Le montant exact de l’acompte peut varier en fonction de vos besoins spécifiques, du type de couverture que vous choisissez et d’autres détails de la prestation.

En ce qui concerne les modalités de paiement, voici comment elles fonctionnent généralement :

1. Acompte : Le paiement de l’acompte est requis pour réserver la date de votre mariage. Cela garantit que la date sera bloquée exclusivement pour vous. Une fois que vous avez décidé de travailler avec moi et que nous avons confirmé les détails, je vous enverrai le contrat détaillé ainsi que les instructions pour effectuer le paiement de l’acompte.
2. Versements échelonnés : Si vous préférez, je propose également la possibilité de payer le montant total de la prestation en plusieurs versements échelonnés. Cela peut vous offrir une plus grande flexibilité financière. Nous discuterons de ces arrangements de paiement au moment de la réservation.
3. Solde final : Le solde restant, après déduction de l’acompte, est généralement dû avant ou le jour du mariage. Cela peut varier en fonction de nos arrangements spécifiques et sera également indiqué dans le contrat.

Je tiens à ce que le processus de paiement soit transparent et facile à suivre. Si vous avez des préférences particulières en matière de modalités de paiement ou si vous avez des questions spécifiques, n’hésitez pas à me les faire parvenir. Mon objectif est de vous offrir une expérience sans stress et de vous aider à documenter votre journée de mariage de manière mémorable.

Lors de la séance, je prends des photos en couleurs, ce qui me permet de capturer les nuances, les contrastes et les détails précis de la scène. Ensuite, au moment du post-traitement, je peux convertir certaines images en noir et blanc pour créer une atmosphère intemporelle, souligner les émotions et mettre en avant les expressions.

Si vous avez des préférences particulières pour un style spécifique (noir et blanc ou couleur), je suis plus qu’heureuse de les prendre en compte. Certains moments peuvent s’adapter particulièrement bien à un traitement en noir et blanc, tandis que d’autres peuvent être plus vivants et expressifs en couleur.

Le traitement des photos est une étape essentielle dans mon travail de photographe, car c’est là que je peux vraiment exprimer ma créativité et apporter ma touche personnelle à chaque image. Chaque photographe a sa propre vision artistique et son style unique, et c’est à travers le traitement que je peux mettre en valeur les émotions, les couleurs et les détails qui rendent chaque instant capturé vraiment spécial.

Pensez au traitement des photos comme la touche finale qui transforme une image brute en une œuvre d’art aboutie. C’est là que je peux ajuster les contrastes, les couleurs, les ombres et les lumières pour créer une ambiance particulière et refléter l’émotion de la scène. Cette étape est une extension naturelle de ma vision artistique, me permettant de vous offrir des images qui correspondent à mes compétences et à mon style distinct. Pour des retouches plus précises, je touche uniquement les détails transitoires, passagers, qui sont apparus sur votre corps et visage (type boutons d’acné, coup de soleil, cil égaré, etc.) et j’équilibre certaines aspérités de la peau pour harmoniser l’impression générale. Je tiens à préciser que les sessions Fine Art, qui se font généralement dans le mini studio et nécessitent un tout autre traitement beaucoup plus poussé correspondant à ce style.

Sans le traitement de l’image, une photo peut sembler inachevée et ne pas refléter pleinement l’intention artistique que je souhaite transmettre. C’est pourquoi je m’efforce de consacrer du temps et de l’attention à cette phase, pour m’assurer que chaque photo que je vous livre est une véritable œuvre d’art qui raconte une histoire unique.

Une analogie qui peut aider à comprendre l’importance du traitement des photos est de la comparer à l’achat de pain chez un boulanger. Imaginez, si vous achetiez de la pâte à pain fraîchement pétrie, mais non cuite. Bien que les ingrédients soient là, le processus de cuisson est manquant. Celui là même qui transforme la pâte en un délicieux pain, comestible et délicieux !

De la même manière, le traitement des photos est la phase où l’image brute prend vie et devient une création visuelle captivante !

Équipement et sauvegardes : Le jour de votre mariage, je m’assure d’être équipé de matériel professionnel de haute qualité pour capturer chaque moment de manière exceptionnelle. Mon équipement comprend des appareils photo, des objectifs, des éclairages et d’autres accessoires nécessaires pour obtenir des images de la plus haute qualité possible. De plus, j’ai toujours avec moi des cartes mémoire de rechange et des batteries chargées pour éviter toute interruption due à une panne. J’ai également une stratégie de sauvegarde en place pour garantir la sécurité de vos précieuses images.

Travail en équipe : En ce qui concerne mon approche, je travaille généralement seul en tant que photographe principal. Cela me permet de me concentrer pleinement sur les moments et les détails importants de votre journée. Cependant, si vous souhaitez avoir une couverture encore plus complète de votre mariage, je peux organiser la présence d’un second photographe ou d’un assistant. Cela peut être particulièrement avantageux pour couvrir différents angles, des moments simultanés ou pour capturer des moments informels et spontanés.

Second photographe ou assistant : Si vous décidez d’opter pour un second photographe ou un assistant, je travaille en étroite collaboration avec des professionnels de confiance qui partagent ma vision artistique et mon engagement envers la qualité. Cela nous permet de garantir une couverture encore plus complète et diversifiée de votre mariage. Nous collaborons pour capturer les moments spéciaux tout en veillant à ce que chaque détail soit pris en compte.

Je tiens à ce que votre expérience photographique soit fluide et rassurante le jour de votre mariage. Si vous avez des préférences spécifiques en matière d’équipement, de présence d’une équipe ou de tout autre aspect, n’hésitez pas à m’en faire part. Mon objectif est de personnaliser notre collaboration pour vous offrir des images exceptionnelles qui reflètent l’essence de votre journée spéciale.

En tant que photographe professionnelle, j’attache une grande importance à la transparence et à la compréhension mutuelle des conditions de notre partenariat. L’une des conditions importantes à prendre en compte est l’utilisation des photos issues de notre séance. Je souhaite vous expliquer en détail cette politique.

Lorsque vous travaillez avec moi, je me réserve le droit d’utiliser certaines des plus belles photos de la séance dans mon portfolio sur mon site web. Cela me permet de présenter mon travail à d’autres clients potentiels, qui, comme vous, sont séduits par mon style artistique et mes compétences. Mon portfolio visuel est essentiel pour montrer mon approche unique et mon esthétique photographique. C’est grâce à ces visuels que je peux établir une marque artistique et gagner la confiance de clients comme vous. C’est pourquoi cette pratique est très importante pour moi.

Cependant, je comprends parfaitement la sensibilité de cette question et le souhait de certains clients de ne pas être présents sur Internet. C’est pourquoi je propose une solution flexible : je demande une autorisation explicite pour publier les photos sur mes réseaux sociaux.

Lorsqu’il s’agit de partager des photos sur les réseaux sociaux, je prends au sérieux le respect de votre anonymat et de votre sphère privée. Je m’engage à ne jamais divulguer vos prénoms, noms de vos enfants, âges ou toute autre information personnelle, à moins que cela ne soit pertinent et expressément convenu entre nous.

Mon objectif en partageant des photos sur les réseaux sociaux est de mettre en avant mon travail artistique sans compromettre votre vie privée. Les photos que je choisis de partager sont sélectionnées avec soin pour mettre en avant mon style et mon approche, tout en veillant à respecter les aspects confidentiels et personnels.

En échange de cette autorisation, je vous offre un petit cadeau de ma part, en signe de reconnaissance de votre confiance.

Je tiens à souligner que je respecte totalement le choix de chaque client de ne pas être présent en ligne. Si vous décidez de ne pas autoriser la publication des photos sur mon site, qui est une condition pour réserver une séance avec moi, je vous fournirai des confrères/consœurs et collègues qui ont des politiques d’utilisation des photos différentes et qui pourraient mieux correspondre à vos attentes.

Délai de Livraison : Le délai de livraison des photos finales peut varier en fonction du type de séance et de la période de l’année. En général, pour un reportage de mariage, vous pouvez vous attendre à recevoir vos photos finales dans un délai de 5 à 8 semaines après la date de votre événement. Cela me donne le temps de sélectionner, traiter et retoucher chaque image avec le plus grand soin pour vous offrir des souvenirs de haute qualité.

Méthodes de Livraison : Pour des raisons écologiques, je n’inclus pas de clé USB physique dans mes prestations. Cependant, je propose une alternative pratique et moderne pour la livraison de vos photos : une galerie en ligne sécurisée. Cette galerie en ligne vous permet de consulter et de télécharger facilement vos photos à partir de n’importe quel appareil connecté à Internet.

Album en Option : L’album est une option que vous pouvez choisir lors de la réservation de mes services. Si vous optez pour cette option, je travaillerai avec vous pour concevoir un album de mariage personnalisé qui capture les moments clés de votre journée. L’album est un merveilleux moyen de revivre votre mariage à travers des images soigneusement sélectionnées et mises en page de manière artistique.

Si vous avez des préférences particulières concernant la livraison des photos ou si vous avez des questions supplémentaires, n’hésitez pas à m’en informer.

La réussite de votre journée de mariage est ma priorité absolue, et je prends au sérieux la préparation en vue de tous les scénarios possibles. Voici comment je m’assure d’avoir un plan de secours en cas d’urgence :

Assistant et Réseau Professionnel : En premier lieu, si la situation l’exige, j’ai des contacts professionnels de confiance dans le domaine de la photographie avec lesquels je peux collaborer en cas d’empêchement imprévu de ma part. Un.e autre photographe ou un.e assistant.e qualifiée pourrait être mobilisé pour couvrir votre événement sans compromettre la qualité de la couverture photographique.

Matériel de Secours : J’ai toujours du matériel de secours à portée de main le jour de l’événement, y compris des appareils photo supplémentaires, des objectifs et d’autres équipements nécessaires. Cela garantit que même en cas de problème technique avec l’un de mes appareils, je suis prête à continuer à capturer vos moments précieux.

Coordination Préalable : Avant le jour de votre mariage, nous aurons eu des discussions approfondies sur les détails, le planning et vos attentes. Cette coordination préalable me permet de comprendre pleinement vos souhaits et les moments importants que vous aimeriez voir capturés. Ainsi, même si un événement imprévu se produit, je serai informée de ce qui est essentiel pour vous et je m’efforcerai de le capturer de manière adéquate.

Communication Ouverte : En cas de situation d’urgence ou d’empêchement, je m’engage à vous tenir informée dès que possible. Ma priorité est de vous offrir un service transparent et de collaborer avec vous pour trouver les meilleures solutions, que ce soit en mobilisant une ressource de remplacement ou en ajustant le plan de couverture en fonction des circonstances.

Une séance EVG/EVJF est l’occasion parfaite pour créer des souvenirs amusants et mémorables avec vos amis proches. Voici comment se déroule généralement ce type de séance :

1. Consultation préalable : Avant la séance, nous discuterons de vos idées, préférences et attentes. Cela me permettra de personnaliser la séance en fonction de votre groupe et de l’ambiance que vous souhaitez créer.
2. Lieu et style : Nous déterminerons ensemble le lieu de la séance, que ce soit en extérieur, dans mon mini studio ou un autre endroit de votre choix. En fonction de votre groupe et de vos préférences, nous choisirons également le style de la séance, que ce soit du reportage (je vous suis dans votre journée et votre programme) que ce soit des portraits, des photos de groupe ou des scènes spontanées (lifestyle).
3. Séance amusante : Le jour de la séance, nous nous réunirons pour une expérience divertissante et décontractée. Mon objectif est de capturer les moments de complicité et de rire entre vous et vos amis, créant ainsi des souvenirs authentiques et joyeux.
4. Activités et accessoires : Si vous avez des idées d’activités spécifiques ou si vous souhaitez utiliser des accessoires pour ajouter une touche ludique à la séance, n’hésitez pas à me le faire savoir. Nous pouvons incorporer ces éléments pour créer des images uniques et originales. J’ai moi aussi, des petites choses qui devrait vous plaire que je peux amener en séance 😉
5. Photos individuelles et de groupe : Pendant la séance, je m’assurerai de capturer à la fois des portraits individuels et des photos de groupe. Cela vous permettra d’avoir une variété d’images à chérir et à partager.
6. Traitement et livraison : Après la séance, je consacrerai du temps au traitement des photos pour m’assurer qu’elles reflètent l’atmosphère joyeuse et festive de la journée. Vous recevrez ensuite les photos en haute résolution, prêtes à être partagées et imprimées pour garnir un mur de la salle de réception des mariés par exemple 😉
7. Souvenirs durables : Les photos de la séance EVG/EVJF seront des souvenirs précieux que vous pourrez chérir avec vos amis. Elles immortaliseront les moments de joie, de complicité et de célébration de cette période spéciale.

Le traitement des photos est une étape essentielle dans mon travail de photographe, car c’est là que je peux vraiment exprimer ma créativité et apporter ma touche personnelle à chaque image. Chaque photographe a sa propre vision artistique et son style unique, et c’est à travers le traitement que je peux mettre en valeur les émotions, les couleurs et les détails qui rendent chaque instant capturé vraiment spécial.

Pensez au traitement des photos comme la touche finale qui transforme une image brute en une œuvre d’art aboutie. C’est là que je peux ajuster les contrastes, les couleurs, les ombres et les lumières pour créer une ambiance particulière et refléter l’émotion de la scène. Cette étape est une extension naturelle de ma vision artistique, me permettant de vous offrir des images qui correspondent à mes compétences et à mon style distinct. Pour des retouches plus précises, je touche uniquement les détails transitoires, passagers, qui sont apparus sur votre corps et visage (type boutons d’acné, coup de soleil, cil égaré, etc.) et j’équilibre certaines aspérités de la peau pour harmoniser l’impression générale. Je tiens à préciser que les sessions Fine Art, qui se font généralement dans le mini studio et nécessitent un tout autre traitement beaucoup plus poussé correspondant à ce style.

Sans le traitement de l’image, une photo peut sembler inachevée et ne pas refléter pleinement l’intention artistique que je souhaite transmettre. C’est pourquoi je m’efforce de consacrer du temps et de l’attention à cette phase, pour m’assurer que chaque photo que je vous livre est une véritable œuvre d’art qui raconte une histoire unique.

Une analogie qui peut aider à comprendre l’importance du traitement des photos est de la comparer à l’achat de pain chez un boulanger. Imaginez, si vous achetiez de la pâte à pain fraîchement pétrie, mais non cuite. Bien que les ingrédients soient là, le processus de cuisson est manquant. Celui là même qui transforme la pâte en un délicieux pain, comestible et délicieux !

De la même manière, le traitement des photos est la phase où l’image brute prend vie et devient une création visuelle captivante !

Le choix de la saison pour une séance en extérieur peut avoir un impact significatif sur les conditions de lumière et l’atmosphère générale de vos photos. Chaque saison présente ses avantages et ses inconvénients, et cela peut varier en fonction de la région en France où vous vous trouvez. Voici un aperçu des différentes saisons avec leurs avantages et leurs inconvénients en matière de lumière et d’ambiance :

Printemps :

Avantages :

• Lumière douce et diffuse due au ciel souvent nuageux, idéale pour des portraits en extérieur.
• La nature reprend vie avec des fleurs en éclosion et des couleurs vives.
• Ambiance romantique et fraîche.

Inconvénients :

• Possibilité d’averses soudaines et de conditions météorologiques changeantes.
• La végétation peut ne pas être totalement développée au début du printemps.

Été :

Avantages :

• Journées plus longues, offrant plus de flexibilité pour les horaires de séance.
• Luminosité abondante et couleurs riches.
• Possibilité de séances en soirée avec une lumière chaude et dorée.

Inconvénients :

• Lumière dure en milieu de journée nécessitant des endroits ombragés pour les prises de vue.
• Chaleur intense dans certaines régions peut être inconfortable.

Automne :

Avantages :

• Lumière douce et chaude, similaire à celle du printemps.
• Couleurs automnales éclatantes et feuillages dorés.
• Ambiance chaleureuse et romantique.

Inconvénients :

• Les conditions météorologiques peuvent être imprévisibles avec des averses possibles.
• La période ou le feuillage orangé est le plus beau peut être courte.

Hiver :

Avantages :

• Lumière douce et légèrement oblique, idéale pour les portraits.
• Possibilité de photos enneigées dans certaines régions, offrant une ambiance unique.

Inconvénients :

• Journées plus courtes limitant le temps disponible pour les séances.
• Températures froides peuvent rendre la séance inconfortable.

Le choix de la saison dépendra de vos préférences personnelles en matière d’ambiance et de lumière, ainsi que de la région spécifique en France où vous souhaitez réaliser la séance. Si vous avez des préférences particulières pour un certain type de lumière ou d’atmosphère, n’hésitez pas à m’en parler, et nous pourrons choisir la meilleure saison en fonction de vos souhaits.

Je serais ravi de vous recommander quelques endroits romantiques et pittoresques pour votre séance photo. Voici quelques options à considérer :

1. Jardins Botaniques : Les jardins botaniques sont souvent dotés d’une végétation luxuriante, de fleurs colorées et d’une atmosphère paisible, ce qui en fait des lieux parfaits pour capturer des moments intimes.
2. Plage au coucher du soleil : Rien de plus romantique qu’une séance photo à la plage au moment où le soleil se couche. Les couleurs chaudes du ciel et le doux reflet de l’eau créent une ambiance magique.
3. Vieux centre-ville : Les rues pavées, les bâtiments historiques et l’architecture charmante d’un vieux centre-ville ajoutent une touche de caractère à vos photos.
4. Champs de fleurs ou de lavande : Si vous recherchez une ambiance champêtre et romantique, les champs de fleurs, comme les tournesols ou la lavande, peuvent offrir un cadre magnifique.
5. Ponts pittoresques : Les ponts enjambant des rivières ou des plans d’eau peuvent ajouter une dimension romantique à vos photos, en particulier avec leur reflet dans l’eau.
6. Domaine viticole ou vignoble : Si vous aimez l’idée d’une atmosphère élégante et romantique, un domaine viticole avec ses rangées de vignes et ses espaces extérieurs peut être un excellent choix.
7. Parcs naturels : Les parcs naturels offrent une variété de paysages, tels que des forêts, des cascades et des sentiers sinueux, qui peuvent créer des décors enchanteurs.
8. Château ou manoir : Si vous cherchez une ambiance plus royale, un château ou un manoir avec son architecture majestueuse peut ajouter une touche de glamour à vos photos.
9. Quartier artistique : Les quartiers artistiques, avec leurs graffitis, leurs œuvres d’art urbain et leur atmosphère bohème, peuvent apporter une touche moderne et créative à vos photos.
10. Montagnes ou collines : Si vous êtes amateurs de nature, les montagnes ou les collines offrent des panoramas époustouflants qui peuvent être le cadre idéal pour une séance photo romantique en plein air.

N’oubliez pas que le choix de l’endroit dépend également de votre personnalité et de vos préférences en tant que couple. N’hésitez pas à me donner plus de détails sur ce que vous recherchez, et je pourrais affiner mes recommandations en conséquence !

Lors de la séance, je prends des photos en couleurs, ce qui me permet de capturer les nuances, les contrastes et les détails précis de la scène. Ensuite, au moment du post-traitement, je peux convertir certaines images en noir et blanc pour créer une atmosphère intemporelle, souligner les émotions et mettre en avant les expressions.

Si vous avez des préférences particulières pour un style spécifique (noir et blanc ou couleur), je suis plus qu’heureuse de les prendre en compte. Certains moments peuvent s’adapter particulièrement bien à un traitement en noir et blanc, tandis que d’autres peuvent être plus vivants et expressifs en couleur.

Le traitement des photos est une étape essentielle dans mon travail de photographe, car c’est là que je peux vraiment exprimer ma créativité et apporter ma touche personnelle à chaque image. Chaque photographe a sa propre vision artistique et son style unique, et c’est à travers le traitement que je peux mettre en valeur les émotions, les couleurs et les détails qui rendent chaque instant capturé vraiment spécial.

Pensez au traitement des photos comme la touche finale qui transforme une image brute en une œuvre d’art aboutie. C’est là que je peux ajuster les contrastes, les couleurs, les ombres et les lumières pour créer une ambiance particulière et refléter l’émotion de la scène. Cette étape est une extension naturelle de ma vision artistique, me permettant de vous offrir des images qui correspondent à mes compétences et à mon style distinct. Pour des retouches plus précises, je touche uniquement les détails transitoires, passagers, qui sont apparus sur votre corps et visage (type boutons d’acné, coup de soleil, cil égaré, etc.) et j’équilibre certaines aspérités de la peau pour harmoniser l’impression générale. Je tiens à préciser que les sessions Fine Art, qui se font généralement dans le mini studio et nécessitent un tout autre traitement beaucoup plus poussé correspondant à ce style.

Sans le traitement de l’image, une photo peut sembler inachevée et ne pas refléter pleinement l’intention artistique que je souhaite transmettre. C’est pourquoi je m’efforce de consacrer du temps et de l’attention à cette phase, pour m’assurer que chaque photo que je vous livre est une véritable œuvre d’art qui raconte une histoire unique.

Une analogie qui peut aider à comprendre l’importance du traitement des photos est de la comparer à l’achat de pain chez un boulanger. Imaginez, si vous achetiez de la pâte à pain fraîchement pétrie, mais non cuite. Bien que les ingrédients soient là, le processus de cuisson est manquant. Celui là même qui transforme la pâte en un délicieux pain, comestible et délicieux !

De la même manière, le traitement des photos est la phase où l’image brute prend vie et devient une création visuelle captivante !

Je comprends parfaitement vos inquiétudes, et je suis là pour vous assurer que je suis tout à fait capable de gérer des petites tornades pour avoir une aussi 😉

Travailler avec des enfants dynamiques et pleins d’énergie fait partie intégrante de mon expérience en tant que photographe. J’ai eu l’occasion de travailler avec des familles aux enfants de tous âges, et j’ai développé des techniques pour créer une atmosphère détendue et amusante qui permet aux enfants de s’exprimer naturellement.

Mon objectif est de capturer des moments authentiques et joyeux de votre famille, et cela inclut les rires, les mouvements et l’enthousiasme des enfants. Je comprends que les enfants peuvent être imprévisibles, mais c’est justement ce qui rend les séances photo en famille si spéciales. Mon approche consiste à créer un environnement où tout le monde se sent à l’aise et libre d’être eux-mêmes.

Je suis flexible dans la manière dont nous organisons la séance. Si les enfants ont besoin de pauses pour se défouler ou se détendre, nous pouvons les intégrer dans le déroulement de la séance. Nous pouvons également choisir un lieu qui permet aux enfants de se divertir tout en étant le cadre de magnifiques photos.

N’hésitez pas à me faire part de toutes les particularités de vos enfants, leurs préférences et leurs personnalités. Cela me permettra de mieux préparer la séance et de m’assurer que tout le monde passe un moment agréable et mémorable.

En général, la durée d’une séance photo est d’environ 90 minutes au maximum. Mes séances durent normalement une heure, mais je prévois toujours une marge de 30 minutes supplémentaires. Cette marge me permet de gérer les imprévus et de prendre en compte les éventuelles pauses nécessaires, notamment pour les enfants ou pour des déplacements vers d’autres lieux.

Si la séance dépasse la durée prévue de 90 minutes, des frais supplémentaires seront appliqués. Le tarif pour un dépassement d’horaire est de 80 euros par heure supplémentaire commencée. Cela permet de couvrir le temps et les efforts supplémentaires nécessaires pour prolonger la séance au-delà de la durée initialement prévue.

Je tiens à souligner que je suis toujours flexible et compréhensif lorsque des situations inattendues se présentent. Mon objectif est de vous offrir la meilleure expérience possible et de capturer des moments authentiques et mémorables. Si la séance nécessite un peu plus de temps que prévu, je m’efforce de trouver des solutions qui répondent à vos besoins tout en respectant mes engagements envers tous mes clients.

Vous prenez contact avec moi avant vos 6 mois de grossesse afin de bloquer une date. Pour un premier enfant, on privilégiera un rendez-vous au plus proche la PPA (période présumée d’accouchement) afin de pouvoir immortaliser vos belles formes voluptueuses de fin de grossesse. Pour les multipares, nous pouvons généralement prendre rendez-vous plus tôt. Quoi qu’il en soit, nous organisons la séance en fonction de l’état de santé de la maman, de sa capacité physique et son envie. En effet, il peut être plus facile pour elle de se vêtir avant les 7 ou 8 mois de grossesse. Dans tous les cas, il est important que la future maman soit à l’aise dans son corps pour appréhender au mieux la séance photo !

Le choix de la saison pour une séance en extérieur peut avoir un impact significatif sur les conditions de lumière et l’atmosphère générale de vos photos. Chaque saison présente ses avantages et ses inconvénients, et cela peut varier en fonction de la région en France où vous vous trouvez. Voici un aperçu des différentes saisons avec leurs avantages et leurs inconvénients en matière de lumière et d’ambiance :

Printemps :

Avantages :

• Lumière douce et diffuse due au ciel souvent nuageux, idéale pour des portraits en extérieur.
• La nature reprend vie avec des fleurs en éclosion et des couleurs vives.
• Ambiance romantique et fraîche.

Inconvénients :

• Possibilité d’averses soudaines et de conditions météorologiques changeantes.
• La végétation peut ne pas être totalement développée au début du printemps.

Été :

Avantages :

• Journées plus longues, offrant plus de flexibilité pour les horaires de séance.
• Luminosité abondante et couleurs riches.
• Possibilité de séances en soirée avec une lumière chaude et dorée.

Inconvénients :

• Lumière dure en milieu de journée nécessitant des endroits ombragés pour les prises de vue.
• Chaleur intense dans certaines régions peut être inconfortable.

Automne :

Avantages :

• Lumière douce et chaude, similaire à celle du printemps.
• Couleurs automnales éclatantes et feuillages dorés.
• Ambiance chaleureuse et romantique.

Inconvénients :

• Les conditions météorologiques peuvent être imprévisibles avec des averses possibles.
• La période ou le feuillage orangé est le plus beau peut être courte.

Hiver :

Avantages :

• Lumière douce et légèrement oblique, idéale pour les portraits.
• Possibilité de photos enneigées dans certaines régions, offrant une ambiance unique.

Inconvénients :

• Journées plus courtes limitant le temps disponible pour les séances.
• Températures froides peuvent rendre la séance inconfortable.

Le choix de la saison dépendra de vos préférences personnelles en matière d’ambiance et de lumière, ainsi que de la région spécifique en France où vous souhaitez réaliser la séance. Si vous avez des préférences particulières pour un certain type de lumière ou d’atmosphère, n’hésitez pas à m’en parler, et nous pourrons choisir la meilleure saison en fonction de vos souhaits.

Je serais ravi de vous recommander quelques endroits romantiques et pittoresques pour votre séance photo. Voici quelques options à considérer :

1. Jardins Botaniques : Les jardins botaniques sont souvent dotés d’une végétation luxuriante, de fleurs colorées et d’une atmosphère paisible, ce qui en fait des lieux parfaits pour capturer des moments intimes.
2. Plage au coucher du soleil : Rien de plus romantique qu’une séance photo à la plage au moment où le soleil se couche. Les couleurs chaudes du ciel et le doux reflet de l’eau créent une ambiance magique.
3. Vieux centre-ville : Les rues pavées, les bâtiments historiques et l’architecture charmante d’un vieux centre-ville ajoutent une touche de caractère à vos photos.
4. Champs de fleurs ou de lavande : Si vous recherchez une ambiance champêtre et romantique, les champs de fleurs, comme les tournesols ou la lavande, peuvent offrir un cadre magnifique.
5. Ponts pittoresques : Les ponts enjambant des rivières ou des plans d’eau peuvent ajouter une dimension romantique à vos photos, en particulier avec leur reflet dans l’eau.
6. Domaine viticole ou vignoble : Si vous aimez l’idée d’une atmosphère élégante et romantique, un domaine viticole avec ses rangées de vignes et ses espaces extérieurs peut être un excellent choix.
7. Parcs naturels : Les parcs naturels offrent une variété de paysages, tels que des forêts, des cascades et des sentiers sinueux, qui peuvent créer des décors enchanteurs.
8. Château ou manoir : Si vous cherchez une ambiance plus royale, un château ou un manoir avec son architecture majestueuse peut ajouter une touche de glamour à vos photos.
9. Quartier artistique : Les quartiers artistiques, avec leurs graffitis, leurs œuvres d’art urbain et leur atmosphère bohème, peuvent apporter une touche moderne et créative à vos photos.
10. Montagnes ou collines : Si vous êtes amateurs de nature, les montagnes ou les collines offrent des panoramas époustouflants qui peuvent être le cadre idéal pour une séance photo romantique en plein air.

N’oubliez pas que le choix de l’endroit dépend également de votre personnalité et de vos préférences en tant que couple. N’hésitez pas à me donner plus de détails sur ce que vous recherchez, et je pourrais affiner mes recommandations en conséquence !

Lors de la séance, je prends des photos en couleurs, ce qui me permet de capturer les nuances, les contrastes et les détails précis de la scène. Ensuite, au moment du post-traitement, je peux convertir certaines images en noir et blanc pour créer une atmosphère intemporelle, souligner les émotions et mettre en avant les expressions.

Si vous avez des préférences particulières pour un style spécifique (noir et blanc ou couleur), je suis plus qu’heureuse de les prendre en compte. Certains moments peuvent s’adapter particulièrement bien à un traitement en noir et blanc, tandis que d’autres peuvent être plus vivants et expressifs en couleur.

Le traitement des photos est une étape essentielle dans mon travail de photographe, car c’est là que je peux vraiment exprimer ma créativité et apporter ma touche personnelle à chaque image. Chaque photographe a sa propre vision artistique et son style unique, et c’est à travers le traitement que je peux mettre en valeur les émotions, les couleurs et les détails qui rendent chaque instant capturé vraiment spécial.

Pensez au traitement des photos comme la touche finale qui transforme une image brute en une œuvre d’art aboutie. C’est là que je peux ajuster les contrastes, les couleurs, les ombres et les lumières pour créer une ambiance particulière et refléter l’émotion de la scène. Cette étape est une extension naturelle de ma vision artistique, me permettant de vous offrir des images qui correspondent à mes compétences et à mon style distinct. Pour des retouches plus précises, je touche uniquement les détails transitoires, passagers, qui sont apparus sur votre corps et visage (type boutons d’acné, coup de soleil, cil égaré, etc.) et j’équilibre certaines aspérités de la peau pour harmoniser l’impression générale. Je tiens à préciser que les sessions Fine Art, qui se font généralement dans le mini studio et nécessitent un tout autre traitement beaucoup plus poussé correspondant à ce style.

Sans le traitement de l’image, une photo peut sembler inachevée et ne pas refléter pleinement l’intention artistique que je souhaite transmettre. C’est pourquoi je m’efforce de consacrer du temps et de l’attention à cette phase, pour m’assurer que chaque photo que je vous livre est une véritable œuvre d’art qui raconte une histoire unique.

Une analogie qui peut aider à comprendre l’importance du traitement des photos est de la comparer à l’achat de pain chez un boulanger. Imaginez, si vous achetiez de la pâte à pain fraîchement pétrie, mais non cuite. Bien que les ingrédients soient là, le processus de cuisson est manquant. Celui là même qui transforme la pâte en un délicieux pain, comestible et délicieux !

De la même manière, le traitement des photos est la phase où l’image brute prend vie et devient une création visuelle captivante !

En général, la durée d’une séance photo est d’environ 90 minutes au maximum. Mes séances durent normalement une heure, mais je prévois toujours une marge de 30 minutes supplémentaires. Cette marge me permet de gérer les imprévus et de prendre en compte les éventuelles pauses nécessaires, notamment pour les enfants ou pour des déplacements vers d’autres lieux.

Si la séance dépasse la durée prévue de 90 minutes, des frais supplémentaires seront appliqués. Le tarif pour un dépassement d’horaire est de 80 euros par heure supplémentaire commencée. Cela permet de couvrir le temps et les efforts supplémentaires nécessaires pour prolonger la séance au-delà de la durée initialement prévue.

Je tiens à souligner que je suis toujours flexible et compréhensif lorsque des situations inattendues se présentent. Mon objectif est de vous offrir la meilleure expérience possible et de capturer des moments authentiques et mémorables. Si la séance nécessite un peu plus de temps que prévu, je m’efforce de trouver des solutions qui répondent à vos besoins tout en respectant mes engagements envers tous mes clients.

Préférez des vêtements qui épouseront vos formes et qui vous mettrons en valeur. Evitez les tenues trop amples.

C’est votre ventre la star du jour !

– Un body uni ou en dentelle, c’est l’accessoire ultime !
– La lingerie, rien de tel pour mettre en valeur votre corps.
– En mini studio vous pouvez habiller votre lingerie avec un blouson ou blazer noir par exemple.
– Le jean qui vous allait si bien, laissez-le ouvert, il sera superbe !
– Choisissez bien vos bijoux, montres, si vous souhaitez ou non en porter.
– Vous avez une tenue coup de coeur ? Portez-la !
– Pour les séances extérieures, des tenues simples et décontractés et un maximum uni et assortis avec le partenaire. N’hésitez pas à me demander conseil !
– Pour les séances à domicile, un joli peignoir ouvert sur de la jolie lingerie, rien de tel pour un moment cocooning mais glamour !
– C’est le moment de vous lancer ! Avec douceur et naturel, nous pouvons faire quelque cliché de votre corps partiellement ou totalement nu afin de vous
mettre en valeur sans artifice et en toute simplicité ! Des voiles transparents que je propose viendront vous habiller avec volupté.
– Sur demande, je propose un choix de robes du 36 au 44, dans un style bohème.

Dans tous les cas prenez avec vous une fine culotte noire avec un soutien-gorge noir, ou des sous-vêtements couleur chair.

▲Eviter de porter des sous vêtements et des habits trop serrés avant la séance et ne mettez pas la “ceinture” des pantalons de grossesse pour ne pas marquer votre ventre.

– Coté maquillage, optez pour un style soft et doux, plutôt naturel. Evitez les fonds de teint sur tout le visage, ils reflètent la lumière.

Simplicité et élégance :

– 1 haut blanc et 1 haut noir : chemise ou tee-shirt, sans logo, ni graphisme.
– 1 jean
– Des photos torses nu ou chemise entre ouverte seront proposés si le/la partenaire le souhaite.
– Pour les séances à domicile, un joli peignoir assorti pour un moment cocooning rend toujours super bien !
– Pour les séances extérieures, des tenues simples et décontractés et un maximum uni et assortis avec la maman.

N’hésitez pas à me demander conseil !

Deux jours avant le shooting :
Prenez un temps pour vous !
– Laver vous les cheveux 1 ou 2 jours avant la séance et non le jour même pour éviter les cheveux électriques.
– Hydratez-vous, buvez beaucoup d’eau.
– Prenez soin de vos mains, de vos ongles.
– Prenez soin de la peau de votre visage.
– Hydratez vos lèvres.

Il est essentiel de comprendre que la durée d’une séance photo peut varier en fonction du type de séance et des circonstances particulières. Pour les séances de naissance, en particulier, le temps nécessaire diffère de celui des autres séances familiales, de grossesse, etc. Le bien-être et le confort du bébé sont primordiaux, et il est crucial de prendre le temps nécessaire pour que la séance se déroule en toute sérénité.

Pour une séance de naissance, compte tenu des besoins spécifiques du bébé, des changements de tenues et des moments de réconfort nécessaires, il est recommandé de prévoir un minimum de 2 heures et demi. Je m’efforce de créer un environnement calme et adapté aux besoins du bébé, ce qui peut prendre un peu plus de temps que d’autres types de séances.

En ce qui concerne les frais de dépassement d’horaire, le tarif est fixé à 80 euros par heure supplémentaire commencée. Cela permet de couvrir le temps supplémentaire que je consacre à prolonger la séance au-delà de la durée initialement prévue. Mon objectif est de vous offrir une expérience photographique complète et de qualité, et parfois cela nécessite de prendre le temps nécessaire pour capturer des moments précieux.

Le traitement des photos est une étape essentielle dans mon travail de photographe, car c’est là que je peux vraiment exprimer ma créativité et apporter ma touche personnelle à chaque image. Chaque photographe a sa propre vision artistique et son style unique, et c’est à travers le traitement que je peux mettre en valeur les émotions, les couleurs et les détails qui rendent chaque instant capturé vraiment spécial.

Pensez au traitement des photos comme la touche finale qui transforme une image brute en une œuvre d’art aboutie. C’est là que je peux ajuster les contrastes, les couleurs, les ombres et les lumières pour créer une ambiance particulière et refléter l’émotion de la scène. Cette étape est une extension naturelle de ma vision artistique, me permettant de vous offrir des images qui correspondent à mes compétences et à mon style distinct. Pour des retouches plus précises, je touche uniquement les détails transitoires, passagers, qui sont apparus sur votre corps et visage (type boutons d’acné, coup de soleil, cil égaré, etc.) et j’équilibre certaines aspérités de la peau pour harmoniser l’impression générale. Je tiens à préciser que les sessions Fine Art, qui se font généralement dans le mini studio et nécessitent un tout autre traitement beaucoup plus poussé correspondant à ce style.

Sans le traitement de l’image, une photo peut sembler inachevée et ne pas refléter pleinement l’intention artistique que je souhaite transmettre. C’est pourquoi je m’efforce de consacrer du temps et de l’attention à cette phase, pour m’assurer que chaque photo que je vous livre est une véritable œuvre d’art qui raconte une histoire unique.

Une analogie qui peut aider à comprendre l’importance du traitement des photos est de la comparer à l’achat de pain chez un boulanger. Imaginez, si vous achetiez de la pâte à pain fraîchement pétrie, mais non cuite. Bien que les ingrédients soient là, le processus de cuisson est manquant. Celui là même qui transforme la pâte en un délicieux pain, comestible et délicieux !

De la même manière, le traitement des photos est la phase où l’image brute prend vie et devient une création visuelle captivante !

Lors de la séance, je prends des photos en couleurs, ce qui me permet de capturer les nuances, les contrastes et les détails précis de la scène. Ensuite, au moment du post-traitement, je peux convertir certaines images en noir et blanc pour créer une atmosphère intemporelle, souligner les émotions et mettre en avant les expressions.

Si vous avez des préférences particulières pour un style spécifique (noir et blanc ou couleur), je suis plus qu’heureuse de les prendre en compte. Certains moments peuvent s’adapter particulièrement bien à un traitement en noir et blanc, tandis que d’autres peuvent être plus vivants et expressifs en couleur.

Lors de la séance, je prends des photos en couleurs, ce qui me permet de capturer les nuances, les contrastes et les détails précis de la scène. Ensuite, au moment du post-traitement, je peux convertir certaines images en noir et blanc pour créer une atmosphère intemporelle, souligner les émotions et mettre en avant les expressions.

Si vous avez des préférences particulières pour un style spécifique (noir et blanc ou couleur), je suis plus qu’heureuse de les prendre en compte. Certains moments peuvent s’adapter particulièrement bien à un traitement en noir et blanc, tandis que d’autres peuvent être plus vivants et expressifs en couleur.

Lors de la séance, je prends des photos en couleurs, ce qui me permet de capturer les nuances, les contrastes et les détails précis de la scène. Ensuite, au moment du post-traitement, je peux convertir certaines images en noir et blanc pour créer une atmosphère intemporelle, souligner les émotions et mettre en avant les expressions.

Si vous avez des préférences particulières pour un style spécifique (noir et blanc ou couleur), je suis plus qu’heureuse de les prendre en compte. Certains moments peuvent s’adapter particulièrement bien à un traitement en noir et blanc, tandis que d’autres peuvent être plus vivants et expressifs en couleur.

Le traitement des photos est une étape essentielle dans mon travail de photographe, car c’est là que je peux vraiment exprimer ma créativité et apporter ma touche personnelle à chaque image. Chaque photographe a sa propre vision artistique et son style unique, et c’est à travers le traitement que je peux mettre en valeur les émotions, les couleurs et les détails qui rendent chaque instant capturé vraiment spécial.

Pensez au traitement des photos comme la touche finale qui transforme une image brute en une œuvre d’art aboutie. C’est là que je peux ajuster les contrastes, les couleurs, les ombres et les lumières pour créer une ambiance particulière et refléter l’émotion de la scène. Cette étape est une extension naturelle de ma vision artistique, me permettant de vous offrir des images qui correspondent à mes compétences et à mon style distinct. Pour des retouches plus précises, je touche uniquement les détails transitoires, passagers, qui sont apparus sur votre corps et visage (type boutons d’acné, coup de soleil, cil égaré, etc.) et j’équilibre certaines aspérités de la peau pour harmoniser l’impression générale. Je tiens à préciser que les sessions Fine Art, qui se font généralement dans le mini studio et nécessitent un tout autre traitement beaucoup plus poussé correspondant à ce style.

Sans le traitement de l’image, une photo peut sembler inachevée et ne pas refléter pleinement l’intention artistique que je souhaite transmettre. C’est pourquoi je m’efforce de consacrer du temps et de l’attention à cette phase, pour m’assurer que chaque photo que je vous livre est une véritable œuvre d’art qui raconte une histoire unique.

Une analogie qui peut aider à comprendre l’importance du traitement des photos est de la comparer à l’achat de pain chez un boulanger. Imaginez, si vous achetiez de la pâte à pain fraîchement pétrie, mais non cuite. Bien que les ingrédients soient là, le processus de cuisson est manquant. Celui là même qui transforme la pâte en un délicieux pain, comestible et délicieux !

De la même manière, le traitement des photos est la phase où l’image brute prend vie et devient une création visuelle captivante !